時間：2022-01-28 15:28:00
序論：在您撰寫留白藝術論文時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
如在學習《黃山奇石》這一課時，我首先利用現代信息技術給學生播放黃山奇石的相關風景圖片，并對黃山作一簡要介紹，這樣讓學生對此有一個初步而整體的感知，此時板書課題《黃山（）石》，讓學生根據對圖片等的觀察，來將這個題目補充完整，在文章題目上巧妙留白。這樣激起了學生強烈的好奇心與參與熱情，學生主動思考，積極發言，填充了秀麗、奇怪等詞。在基礎上再引導學生一起來閱讀文章，看看作者是如何描寫這些黃山的石頭，是如何來擬定標題的。從而帶領學生展開了主動而積極的認知活動。
二、運用留白藝術激發學生思維的火花
想象是思維的核心，是發現的基礎、創新的前提。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切并推動著進步，想象才是知識進化的源泉。”在語文教學中，我們不能只是讓學生就文字表面來學習，而是要引導學生展開豐富而充分的想象，在想象中自由翱翔，將文本與現實生活結合起來，這樣才能讓學生真正地走進文本，將知識轉化為能力，這樣才能實現對文本的個性化解讀，才能促進學生創新意識與品質的增強與培養。課文中一些關鍵性詞語與段落有很大的留白空間，這正是引導學生進行想象的重要契機。為此在教學中我們要適當放慢教學的步伐，要運用留白藝術引導學生結合自己的生活閱歷、聯系文本，展開想象，去深刻體會與感受。這樣既可以加深學生對文本的理解，同時也可以訓練學生的想象力與思維力，更加利于學生綜合能力的提高。如學習《人類的“老師”》一文時，我讓學生思考“除了文中所描寫的還有哪些生物也可以充當人類的老師？”這樣的問題可以充分利用文本的留白，讓學生在基于對文章理解的基礎上將學生的學習引向大自然，從而更能激起學生思維的火花，增強學生創新意識，培養學生思維能力。
三、運用留白藝術引導學生積極思考
現代教學提出小學生雖小，但他們并不是成人的附屬、信息的被動接收者，而是有著與成人平等的學習獨立權與自，是真正的學習主體。改變以往學生的被動接受，構建生本教學課堂，引導學生主體參與、獨立思考，讓學生親身經歷知識形成過程，這是新課程改革的重要教學理念與教學目標。因此在語文教學中我們不能只是教材的復制者、學生學習的保姆，事無巨細，全部細細咀嚼后“喂”給學生，而是要學會點到為止，學會冷場，運用留白藝術，給予學生獨立思考的時間與空間，讓學生有更多的機會來進行思考與思維，這樣才能讓學生主動地構建知識，促進知識與技能、過程與方法等三維目標的達成。因此在教學中當學生心存困惑、心有疑問時，不要急于拋出答案，而是要給予學生充足的時間與空間，讓學生展開主動閱讀與積極思考，讓學生展開充分的交流與激烈的討論，這樣學生就可以擺脫以往的惰性思想以及對教師的依賴性，而能進入自主探究的積極學習狀態，這樣才能實現學生由被動參與到主動參與的轉變，實現由學會到會學的轉變。如在學習《爭吵》一文時，學生初讀課文后，有學生提出：可萊諦明知安利柯故意弄臟自己的本子，但是他為什么沒有揭穿安利柯呢？面對學生的提問，并沒有直接告訴學生答案，而是運用留白藝術，讓學生再次精讀課文，讓學生自己來解決心中的困惑。這樣沒有了教師喋喋不休的講解，代之以學生的主體閱讀與積極思考，這樣更能確立學生的主體地位，加深學生對文本的理解；更為重要的是讓學生學會了思考，掌握了學習的重要方法。
四、結語
小學生有著強烈的好奇心與求知欲，這正是推動學生展開積極的學習活動的內在動力。正如愛因斯坦所說：“思維世界的發展，在某種意義上說就是對好奇心的不斷擺脫。”而課堂留白是將一種并不完美、有待完善的事物呈現在學生面前，正是這種不完美會激起學生強烈的好奇心，使學生產生一種強烈的改變的心理，急于填補這些空白，進而使學生在好奇心與求知欲強烈驅動下，展開主動而積極的探究活動，以追求一種完美。為此在具體的教學中我們要改變以往一覽無余，將知識全部呈現給學生的教學模式，而是要學會運用留白藝術，來引發學生的好奇心，激發學生的求知欲，以使學生更加專注于學習，調動學生參與學習的主體性、主動性與積極性。如在學習《黃山奇石》這一課時，我首先利用現代信息技術給學生播放黃山奇石的相關風景圖片，并對黃山作一簡要介紹，這樣讓學生對此有一個初步而整體的感知，此時板書課題《黃山（）石》，讓學生根據對圖片等的觀察，來將這個題目補充完整，在文章題目上巧妙留白。這樣激起了學生強烈的好奇心與參與熱情，學生主動思考，積極發言，填充了秀麗、奇怪等詞。在基礎上再引導學生一起來閱讀文章，看看作者是如何描寫這些黃山的石頭，是如何來擬定標題的。從而帶領學生展開了主動而積極的認知活動。
二、運用留白藝術激發學生思維的火花
想象是思維的核心，是發現的基礎、創新的前提。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界上的一切并推動著進步，想象才是知識進化的源泉。”在語文教學中，我們不能只是讓學生就文字表面來學習，而是要引導學生展開豐富而充分的想象，在想象中自由翱翔，將文本與現實生活結合起來，這樣才能讓學生真正地走進文本，將知識轉化為能力，這樣才能實現對文本的個性化解讀，才能促進學生創新意識與品質的增強與培養。課文中一些關鍵性詞語與段落有很大的留白空間，這正是引導學生進行想象的重要契機。為此在教學中我們要適當放慢教學的步伐，要運用留白藝術引導學生結合自己的生活閱歷、聯系文本，展開想象，去深刻體會與感受。這樣既可以加深學生對文本的理解，同時也可以訓練學生的想象力與思維力，更加利于學生綜合能力的提高。如學習《人類的“老師”》一文時，我讓學生思考“除了文中所描寫的還有哪些生物也可以充當人類的老師？”這樣的問題可以充分利用文本的留白，讓學生在基于對文章理解的基礎上將學生的學習引向大自然，從而更能激起學生思維的火花，增強學生創新意識，培養學生思維能力。
三、運用留白藝術引導學生積極思考
現代教學提出小學生雖小，但他們并不是成人的附屬、信息的被動接收者，而是有著與成人平等的學習獨立權與自，是真正的學習主體。改變以往學生的被動接受，構建生本教學課堂，引導學生主體參與、獨立思考，讓學生親身經歷知識形成過程，這是新課程改革的重要教學理念與教學目標。因此在語文教學中我們不能只是教材的復制者、學生學習的保姆，事無巨細，全部細細咀嚼后“喂”給學生，而是要學會點到為止，學會冷場，運用留白藝術，給予學生獨立思考的時間與空間，讓學生有更多的機會來進行思考與思維，這樣才能讓學生主動地構建知識，促進知識與技能、過程與方法等三維目標的達成。因此在教學中當學生心存困惑、心有疑問時，不要急于拋出答案，而是要給予學生充足的時間與空間，讓學生展開主動閱讀與積極思考，讓學生展開充分的交流與激烈的討論，這樣學生就可以擺脫以往的惰性思想以及對教師的依賴性，而能進入自主探究的積極學習狀態，這樣才能實現學生由被動參與到主動參與的轉變，實現由學會到會學的轉變。如在學習《爭吵》一文時，學生初讀課文后，有學生提出：可萊諦明知安利柯故意弄臟自己的本子，但是他為什么沒有揭穿安利柯呢？面對學生的提問，并沒有直接告訴學生答案，而是運用留白藝術，讓學生再次精讀課文，讓學生自己來解決心中的困惑。這樣沒有了教師喋喋不休的講解，代之以學生的主體閱讀與積極思考，這樣更能確立學生的主體地位，加深學生對文本的理解；更為重要的是讓學生學會了思考，掌握了學習的重要方法。
網頁設計中色彩搭配往往是設計師設計的重中之重，因為網頁設計的一個重要的特點就是讓瀏覽者以第一眼的感覺對網站進行基本的認識和定位，這個第一眼的概念就是瀏覽者不會在一瞬間對文字性的內容有太多的印象，而是停留在網頁大面積的色彩帶來的沖擊上。因此色彩的搭配在為網站取得美好的第一印象的行動中顯得尤為的重要。目前的網頁設計中也有許多的設計師們意識到了這一點，于是有部分設計師在對網頁進行設計時采用了非常搶眼的純色，不可否認的是純色的運用確實會在第一眼的視覺感受上造成很大的沖擊，但純色對于一個瀏覽者對網站的長期瀏覽是十分不利的，因為純色不僅會加大瀏覽者的視覺疲勞感，還會會使瀏覽者對網站產生不利的品牌認識。在對幾個優秀的網頁設計作品進行對比和總結之后我們發現他們幾乎有一個共同的特點，就是色彩上的留白。當然，這種留白并不是指他們的網頁設計大面積的使用白色，而是他們在選用色彩時除了對需要強調的部分使用了必要的純度較高的顏色進行突出外，其他的版面都采用了顏色純度較低的高級灰，而且這些高級灰的面積較大，有一些甚至無限接近于白色。這種色彩上的留白使得整個網頁設計的品味和內涵都得到了較好的體現，而且使得瀏覽者在對網頁產生了相對較好的第一印象之后也非常愿意應留在網頁上進行進一步的瀏覽，既欣賞了網頁的色彩，也對網頁想要傳達的其他內容有了一定的了解。
二、網頁設計中文字表達時的留白
文字內容對網頁設計也具有相當大的影響，因為瀏覽者在對圖片進行了第一印象的判斷后緊接著就是對文字的印象了，因為一件優秀的網頁設計作品不僅是色彩對瀏覽者的吸引，當瀏覽者停留下來開始對文字進行欣賞時，文字的重要就變得不言而喻了。然而文字的表達也絕非只是將網站的內容簡單的以文字的形式呈現出來那樣簡單，其中的講究我么也是經過了大量的對比和學習才發現了其中的一些規律，簡而言之也就是在網頁設計中對文字的表達也要進行留白處理。文字的表達應該如何留白處理呢？其實并不難，因為文字本身也是有一些留白的結構的，所以設計師在設計網頁的文字時一定要結合文字本身的留白結構，再結合頁面設計的需要對文字進行合適的的處理。且文字的留白還有一點很重要，就是當一件網頁設計中需要的文字信息量很大時可以對文字本身進行平面化的處理，使文字成為一種設計元素而非成為阻礙網頁設計效果的障礙，但網頁設計中無論用什么方法去處理文字都應該將文字表達中最重要的部分進行強調，以免在經過多種藝術手法的處理之后反而使得文字無法有效的傳達出網頁所要表達的信息，進而造成網站的主題不明，寓意不明等問題。文字的表達在網頁設計中必不可少，國內外許多優秀的網頁設計都在文字的處理上讓人們拍手稱贊，其中不難發現無論使用了那種形式的處理方法，留白都是這些優秀文字處理手法的核心所在，所以，當大量的文字內容使得網頁設計的效果不盡人意時我們應該停下來思考一會兒，是不是應該考慮進行留白了呢？
三、網頁設計中版式設計時的留白
從一定角度來看，留白藝術與展示設計都意在表達某種思想和意圖，都是為了傳遞某種特定信息而采用相應的布局手法。展示設計涵蓋了美學、心理學、空間技術、視覺藝術等多種知識，是一門綜合性較強的學科（藝術）。作為一種以實物展示為基礎，視覺傳達為表現方式的信息傳遞形式，具有實體性、開放性、交互性與多元化等特征，因此理論體系還在不斷地完善之中。在具體的設計實踐中，展示陳列設計師對空間的整體布局和陳列手法的創新也在不斷地反思與改進。同時，各種姊妹藝術的精髓和思想也被大量地借鑒和運用。“留白”作為一種傳統藝術表達手段和手式，與當代“簡約設計”的理念異曲同工、不謀而合。展示設計中巧妙地“空白”處理能產生空間節奏，形成視覺美感。同時，適當的“空白”不僅是實形存在的前提，其自身也是一種蘊含審美價值的存在。傳統藝術借助“留白”的妙用達到了耐人尋味的境界，是藝術家利用虛實結合而產生的情趣，也是心靈與自然結合的產物。傳統藝術中的“留白”是以虛空傳遞一種空靈精神，于是構建了“計白守黑”的美學理念。展示設計是一門綜合性極強的藝術，對展品的宣傳推廣并使觀者最大限度地參與其中是其根本的目的。因此，對展示陳列手法的創新是設計的重點，而巧妙運用“留白”藝術能使展示設計用以少勝多的形式提升空間的藝術感染力。
二、當代展示空間中“留白”的表現精神與價值意義
1．虛實相應構建信息的主次關系
作為一種以視覺傳達與感知為主的綜合性藝術，展示空間的整體布局是對各視覺要素具置的規劃與經營，而能呈現恰當的對比。留白的藝術手法能對展品的陳列進行主次劃分，微觀的陳列設計之中的局部空白意在凸顯各種視覺要素的對比與強弱關系。有效地運用對比手法傳遞出陳列道具與展品的主次關系，調整各簡練的空間、頂部與地面的留白恰到好處地突出了靠墻的展品，主次關系一目了然元素的形與量、位置與面積、主體與背景、色彩與光影、材質肌理效果等對比組合關系，就可以產生統一與變化的形式美感。在此需要指出的是，對各要素的空白處理應當盡量簡化或去除繁瑣的裝飾，地面與頂部要保持干凈利落，展示道具宜少而精，陳列空間也需要適當留白。同時，應該根據陳列風格選擇格調高雅、造型優美簡潔的飾物，使展示空間顯露含蓄內斂的獨特氣質。展示設計的本質是信息傳遞，即通過各種視覺傳達方式和展示技巧，運用諸多陳列道具，使受眾感覺到展品最具魅力的一面。所謂的“感覺”，就是以一種難以說清的方式相互滲透、相互聯系在一起的情景。接受信息的人是各種感覺的集合體。所以，設計師應該對這些信息進行研究，有條不紊地構建一個信息的集合體。展示空間設計中的留白區域并不能顧名思義，這里的留白區域不只是局限于顏色中的“白色”。更多的則是指空間中的“空白”，亦指設計者通過精心構思和反復推敲，特意將某個區域表現為無任何多余的元素和裝飾，使其處于空缺的狀態，也就是借助一定區域的“虛無”來烘托需要重點展示的內容和主題。而重要目的在于營造一種有虛有實的主次關系，最大限度地獲得觀者的關注，并將觀者的注意力吸引到主要的展品上來，同時營造出簡潔卻不簡單的整體空間效果。原研哉在《設計中的設計》一書中提到，信息的基本品質是“清晰”。他指出，內容雖重要但形式很難被人接受和理解的信息是不具備好的品質的。由此，展示設計師的首要工作就是要對所有相關信息進行梳理，通過清晰地構建使需要表達的信息簡明易懂。而有目的的留白正是設計師在整體構思的基礎上，實現科學性、合理性和實用性高度統一的行為。
2．借助視覺焦點表達主題
老莊追求“無為”“。無為”被視為一種境界——看似什么都沒有，其實蘊藏著耐人尋味的哲理：看起來似乎毫無用處的東西，其實內涵卻異常豐富。正如容器雖然是“空”的，卻能容納和收藏東西。這樣就其擁有的可能性來說，也許異常地豐富。從本質上講，展示空間中的留白區域是“未被使用的區域”，“白”即是空的地方，和陳列的實體一樣都是整體的組成部分。盡管留白區域看起來未被使用，但事實上留白區域的作用卻不可低估，它為整個作品提供了可以“透氣”的空間和布局上的均衡感。這里需要強調的是對展示空間布局的整體把握并處理好相關細節之中各個視覺要素間的關系。設計中巧妙地留白，是為了更好地襯托主題和突出重點陳列的物品，并集中觀者的視線使之形成空間層次。留白區域的環繞與陪襯，能較好地強調中心區域的展示效果，因此觀者的視線和注意力就不會被繁雜的元素所干擾，信息的層次感將會更加明確，對觀者視線的引導效果能更上層樓，視覺焦點也就自然形成了。
3．意境的表達與提升
“意境”是指藝術作品中所呈現的一種虛實相生、情景交融的生命律動而顯得韻味無窮的詩意空間。“空白空間”具有獨特的設計意境。在展示設計中，有意識地應用空白美學，能創造出具有現代感的展示藝術空間。適當而合理地留白，會使空間結構趨于簡潔，達到以少勝多、以簡勝繁、耐人回味的藝術效果，展示空間也由此變得更加整體、精煉而雅致。現代主義建筑大師密斯•凡•德•羅的名言——LessIsMore（少既是多），表達了其對設計作品極端簡化的初衷在于探索一種“簡單中見豐富，純粹中見典雅”的可能及途徑，在這一點上實與空白美學的精髓不謀而合。從藝術的角度來審視留白，是通過視覺上的手段給人帶來心理上的輕松與愉悅，還能產生韻律與節奏感，是在一種動態之中營造出來的平衡感覺。在看似簡約的手法中卻蘊含著豐富的效果，于貌似輕松隨意地創意中顯現高超的設計功底。這樣的處理會使空間的表現更為生動、獨特。留白的意義包含了理性和直覺，雖說是顯性的表達，其實是是借助隱性的暗示引領觀者去尋找美、發現美和體味美，最終達到感悟的目的。展示空間與陳列設計中的留白是創作上的一個技巧，由于留白，觀者才有了想象的空間，作品也平添了一種欲說還休的意境及魅力。
三、結語
高中生對教師“滿堂灌”非常反感，特別是空洞的理論講解，很難引起學生的共鳴，教學效果當然很差。為此，教師要從課堂開始就采用“留白藝術”，給學生創設一些懸念，點燃學生學習熱情。這也是我們常說的“好的開始等于成功的一半”。課堂導語設懸是很多教師常用的教學方法，但并不是所有設懸都能達到預期效果。這里有一個巧不巧的問題，成功的設懸能夠調動學生學習積極性；如果懸而未懸，就會弄巧成拙，學生難以進入教師預設空間。在學習《文化與社會》“體味文化”一節時，筆者是這樣設計開場白的：“文化有豐富的內涵，它就像一只萬花筒，形式多樣，色彩斑斕。我們今天要學習的‘體味文化’，究竟是該用什么來體味呢？我們身邊的文化現象又具有什么樣的文化特征呢？這些文化現象會激發什么樣的力量呢？這些問題都等待我們去探索。”學生對“文化”這個概念并不清楚，對身邊的文化現象也缺少研究，這個導語給學生留下足夠多的懸念，應該說“留白”足夠。
二、問題設計“留白”，激發學生探索意識
政治課堂教學中必然涉及師生互動環節，教師需要針對學習內容設計一些思考問題，以便開展合作探究學習。在問題設計時，教師要充分考慮“留白”的運用。這里的“留白”主要是留下一定的探索空間，讓學生發揮主觀能動性來完成思維開發。在運用“留白藝術”時，教師不僅要對問題設計進行精心考量，還要注意抓住投放時機。如果學生認知不到火候，或者缺少足夠的合作探討，學生思維還沒有完全進入軌道，教師急于要結果，這樣的“留白”就真的留出“真空”了。學生回答問題七零八落，找不到點摸不著邊，教學效果也就無從談起。在學習《我們的中華文化》時，學生對中華文化有一定的了解。為了激發學生的思維，筆者特別設計了這樣幾個思考題：中華文化源遠流長，請你用一個例子加以論證。中華文化有民族性，你能夠找到相關依據嗎？多民族文化與中華文化是什么關系？我讓學生分組談論這幾個問題，并要求形成答題提綱。學生談論比較熱烈，看來學生對這些問題都有自己的認知。結果，大多數學生能夠順利完成問題解答，而且答案比較全面。
三、教師評價“留白”，鼓勵學生不懈追求
政治課堂教學中，教師對學生表現給予適當評價，這是最常見的教學現象。在實際操作評價時，教師采用不同評價方式取得的效果存在差異。好的評價運用可以激發學生斗志和信心；相反，壞的評價會讓學生產生負面情緒，破壞課堂教學氣氛，學生信心受到嚴重打擊，甚至會傷到自尊心，這對調動學生的積極性極為不利。所謂好的評價方式，也就是要具有“留白藝術”特征，讓學生獲得足夠的認可。即使學生回答完全不正確，教師也要“嘴下留情”，給予學生的努力以正面評價，尊重學生的勞動。這對營造良好學習氛圍能夠發揮重要作用。高中生很愛面子，教師一定要注意把握好評價的尺度。對那些不靠譜的答案，教師可以這樣評價：“你很用心，一定可以給其他同學帶來一些有益啟示。”或者是：“你有獨到見解，不錯，還需要加以完善。”學生獲得這樣的評價，自然比較舒服，相比教師粗暴批評否定當然要好很多。這就是給學生“留足面子”，也就是“留白藝術”的實際應用。對于班級里的優等生的優秀表現，教師在評價時也要注意“留白”，對獨到見解給予肯定，但不過分吹捧，讓學生保持清醒頭腦。教師要注意發現學生的閃光點，及時抓住稱贊時機，向學生傳遞友善和關愛，教學效果自然會大幅提升。
四、結語
【關鍵詞】小學語文；閱讀；留白藝術
【中圖分類號】G623.2 【文獻標識碼】A
在當前的小學語文閱讀教學工作中，諸多教師往往在課堂中為學生布置諸多的任務，造成學生在學習方面無法精確地找準文章主題，長久以往造成學習倦怠。這類教學形式雖然投入了教師大量的精力，但是未必能夠獲得良好的效果，因此適度將書畫藝術中“留白”作為一項教學方法，在小學閱讀課堂中運用，做好學生體驗感受的把握，引導學生進行自主閱讀探究，進行課堂“補白”，或將會產生不同的教學效果。以下為筆者根據自身多年小學語文教學工作經驗，系統論述了在當前小學閱讀課堂中應如何運用留白藝術方法。
一、強化課堂“留白”設置，強化閱讀感悟
（一）巧設懸念，做好課首留白
一堂課程的精彩與否，同其課程導入的良好度有關。教師在進行課程備課時，應當從教材著手，做好與課文內容有關案例的整理收集，充分對小學生的好奇心理做好把握，設置“留白”懸念，引導學生對教材產生強烈的探究欲，促使其積極的參與到課文的學習之中。諸如在《會走路的樹》一文授課時，教師可在課堂的開始，向學生提出質問，“同學們，你們有誰知道樹會走路，樹兒為什么會走路”首先以此問題調動起學生的探究欲望，因為在學生的主觀思想中樹木都是靜止不動的，會走路的樹對于他們而言即充滿了神秘感，繼而教師可引導學生展開討論，令學生闡述自己對于會走路的樹是什么態度。在組織學生討論完畢后，教師即可打破懸念，讓學生參讀課文，在此形勢下同學們的閱讀熱情即被良好調動，為新課文的學習打下良好的鋪墊。
（二）強化課中語義“留白”，品讀語文趣味
在學生的閱讀學習中，教師應當專注做好教材文章的深化授課，因為在當前教材文章中有些文字存在著較深的韻味，很值得細細的品讀，在課文的閱讀時，教師能夠引導學生展開想象，對于簡單而有深意的語句進行衍化拓展，用自己的語言做出表達，使語句更為形象具體化。因此教師在閱讀授課時，應當著重找準凝練的詞句，留足空白供學生進行實踐感悟，拓展想象思維。比如在蘇教版二年級語文第三冊《窗前一株紫丁香》課文學習時，教師可以專注“一株紫丁香栽在老師窗前”中的“教師”二字，向學生提出問題：“紫丁香為什么會種在教師的窗臺而非種在工人伯伯的窗臺”，繼而留白，指引學生精讀課文，尋找美麗的紫丁香生長在教師窗臺的緣故。并可結合多媒體手段進行丁香圖片的展示，配合以歌曲《丁香花》播放，引導學生進入閱讀的情景，從歌曲中領會到紫丁香同教師間的聯系，使學生學會結合生活進行閱讀，發現生活美、自然美，利用自身美的感受，領悟“教師”在文章中的主題性，使學生在文章閱讀訓練中專注于人文精神的感悟，以此促進學生在語文閱讀學習中目的性及人文性的完美統一。
（三 ）課末“留白”，促進學生的回顧探究
課末是教學課堂的“終曲”，在此階段的留白，能夠促使學生進行所學知識的回顧升華，激發起學生進一步的探究欲望。雖然課程已經結束，但是教師通過懸念留白，能夠使學生的思維活動持續產生解決問題的效應特征，使教學工作達到持續化推進。因此，教師在此環節進行留白的同時，還應當引導學生將學習感悟由課堂演化到課外，多進行與課堂知識相關聯的書籍閱讀，填補教師留白的知識空缺，這樣不僅能夠引發學生的文學想象，延伸其思維表達能力，更能夠促進學生的知識理解層次，養成終身學習的習慣。
二、把握文本空白，合理引導學生“補白”
（一）組織學生開展想象，引導學生依據插圖“悟白”
在當前蘇教版的小學語文中，存在著大量圖文結合的文章，圖畫的結合一方面促進了學生對于課文的了解，一方面也預設了許多的空白供學生思考，這些文本空白的設置看似無意，但是在實際的課堂授課中均可以成為激發課堂活力的關鍵，便于教師與學生開展探索學習。因此只有認真就教材中該類空白點同課內外讀物做好聯系，組織靈活的開展教學工作，使學生能夠有目的的做到知識層面的擴散，方能最大化地使學生思維空間達到完善創新，培養其對創造性語言的理解運用能力。
【關鍵詞】美學意義;二維的空間;意境
一、“留白”的美學意義
中國畫中的“留白”,或者說是“布白”,是要求藝術性與審美性恰到好處的結合才可使畫作達到以虛襯實、虛實相生的尚意境界。笪重光于《畫筌》中有語:“虛實相生,無畫處皆成妙境。”郭熙在他的畫論《林泉高致》中說:“山欲高,盡出則不高,煙霞鎖其腰則高矣。水欲遠,盡出則不遠,掩映斷其派則遠矣。”如此“高”與“遠”之境,當由“留白”之法予以實現。畫中之白處,自當使人盡觀睹妙想于幽遠山水景致之間。當然,中國畫中的“留白”不單單是局限于山水畫中,這種審美性與藝術性于人物畫和花鳥畫中也是不可或缺的。
在中國畫的二維的空間中,畫家們始終在自覺而別具匠心的利用“留白”技巧來打破單一的墨色在畫面上所呈現出的那種嚴肅。使畫中的山水跌宕起伏。在精心構思與幽妙的黑白設置中,使畫作在恬淡中達到無色之色的話語表述,從本質上使人在虛實相生主體與客體中因循心理的審美規律,求得藝術性與審美性的完美統一。133229.CoM山人有些山水畫作品的畫面上,會留有大面積的空白。這些空白?從美學的角度來分析,讓人聯想到禪宗思想對于山人創作觀念的影響。對于禪宗而言,物質無常永恒,而白紙的空白與墨色形象的關系正如同虛空與墨色的關系,所以在山人看來,空白與形象同樣可以畫出完美的作品,而且從禪宗的角度來說空白可能比形象更加實在。這樣一來,山人山水畫就充滿了空靈。有了蕩漾,有了和禪境以及老莊哲學語義相同的意境結構。
二、“留白”—中國畫造美之必須
中國畫非常重視意境的傳達和形式美的體現方式,“留白”則是構成中國畫形式美及意境延續方面的重要內容,關系著作品的主題、意境、趣味等多種因素,是畫面成敗的關鍵之一。中國畫始終都在講形式美這個主題,在我看來,形式美的主題是以“留白”的表述方式再合以章法,筆墨技巧的精進來完成的。“留白”是無墨之用,這并不是過分抬高“留白”形式在中國畫中的位置,而是個事實存在。中國畫的留白,留得其所,便生氣韻,便使畫面上流動著生命,便使觀者得以在那白而不空的空間徜徉。留白與著墨相對,兩者互相依賴,相得益彰。沒有留白,便不能顯出著墨處的美妙。如?黃賓虹的一幅《江山圖》,畫的正上方一高山巍然聳立,中腰下黑壓壓的山巒橫斷其面,中間留出一條白帶,令高山與低巒形成了黑白、開合、虛實的強烈對比。那高山濃黑的整體中又間以幾座虛淡的屋宇,以山路襯之,使高山更高;以屋宇墊之,令低巒更低。加之左下方留大片的虛白,水中著一小舟,兩隱士端坐其間,使畫面呈現出空靈靜謐的無言美境。
中國畫章法講究立意定景,要求在畫面上“遠取其勢,近取其質”,根據畫面結構的需要,運用賓主、呼應、開合、藏露、疏密、虛實等對立統一法則來布置章法,并巧妙地處理畫面的黑白,使無畫處皆成妙境。山人山水畫的畫面設計性極強,每幅畫的經營布陣都看似不經意而處處經意之極。山人將其山水畫畫面設計的意境空闊,余味無窮。范增先生認為:“山人之構圖,斷物造險之愿。古往今來,于《老子》書‘知其雄,守其雌’‘知其白,守其黑’之參透,無過于山人者。我們可以在山人的《秋林亭子圖》的構圖中體會其章法布置:“由畫面左下角層層生發,直至右上角,一鼓作氣,沖出畫面,右上方又拖出幾組遠山平坡,搖曳生姿,如音樂中的定音鼓一般。”此畫布局黑白基本各占一半,此消彼長,虛實,藏露相互轉換,渾然一氣。山人善于在畫面上制造矛盾,而又調和矛盾,使得畫的節奏韻律感奇強。而這種“繁中置簡,靜里生奇”的能力,正是使山人成為最具形式特征的畫家的最重要的一面。
畫的意境是空,是遠,是無形之大象。中國繪畫的留白是布局的規則,畫家可以在“留白”的過程中使自己的“經營”與造美能力得到自由的發揮。所謂有無相生、計白當黑、欲擒故縱、意到筆不到、書之妙趣在無筆墨處,等等,悟透這些,留白才會留得自覺,留得有章法,留得有生命感,從而給人以深遠的意境。
三、“留白”造美的基本法則
黑與白、實與虛,是對立統一的,留白是為了延伸畫面的意境,而寫黑也有同樣的功效,正所謂“黑團團里黑團團,黑團團中天地寬”。做到記白當黑黑白互用,使白為黑,以虛破實,往往可以使畫面產生提神的效果。中國傳統繪畫中,“白”可以是天空、是浮云、是流水、是晨霧、同一幅畫面上的不同位置的“白”處,因與不同的“實景”的配合,即產生了不同話語意義。由“白”帶來的美感已得到共識,但這種“白”不是畫者于畫面上隨意漏筆而成成。留白遵循一定法則的,這樣才會產生更好的造美效果。
首先,“布白”要從全局出發,精心設計。只注重局部的虛實,必定造成畫面的支離破碎,從而失去畫作的整體美感。
其次,“布白”要尊重生活,要依據生活邏輯。不可無約無信馬由韁
