時間：2023-06-15 17:11:26
序論：在您撰寫音樂鑒賞課堂筆記時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
小學音樂教學時，教師要注意選擇經典音樂作品，以提升音樂鑒賞效果。在選擇國內音樂作品時，要加大民族音樂的成分，特別是少數民族音樂作品，要注意學生認知起點。學生有一定音樂基礎，對一些經典的電視插曲、電影歌曲特別熟悉，還有那些經典老歌，也有比較大的傳唱滲透和影響。教師要注意整合音樂鑒賞內容，為學生提供適合度更高的鑒賞機會。
在欣賞《哆來咪》這首歌曲時，教師專門為學生準備了《音樂之聲》電影片段，引導學生觀看，并對音樂情節進行討論。教師將學生分成幾個小組，讓學生隨音樂展開演繹活動，一部分學生歌唱，一部分學生表演，還有一部分學生伴奏，參與表演的學生都自制頭飾，課堂學習氣氛被成功點燃。為豐富學生感知信息，教師引入歌曲《孤獨的牧羊人》，讓學生欣賞，體會音樂形象個性特征。教師引導學生展開課堂演繹活動，將音樂欣賞上升到體驗感知維度，學生在多重音樂表演中獲得的音樂感知是深刻的、多元的。音樂欣賞不需要解讀專業內涵，只要能從音樂中獲得感染力量，產生心動，就是典型的音樂欣賞。教師選擇其他音樂作品作為欣賞補充，往往能夠彌補單個音樂作品的不足，形成重要音樂感染力量。
二、優化音樂鑒賞方法，提升鑒賞針對性
音樂鑒賞具有多元性和個性化特征，教師要利用多種教法，吸引學生積極參與，要對引導方法進行優化處理，以貼近學生學習思維。學生在輕松的環境下展開音樂欣賞，接受音樂的教育與洗禮，可以形成重要的課堂教學進取點。為提升音樂鑒賞品質，教師不妨多創設教學情境，利用音樂媒介展開教學激發，發揮教學情節深度滲透，幫助學生從不同角度感知音樂作品的深刻內涵。
在欣賞歌曲《拉薩謠》時，教師先利用多媒體播放歌曲音頻，讓學生逐漸掌握歌曲旋律，了解歌曲基本內涵，然后組織學生展開學習討論，對歌曲內容進行分析解讀。在具體操作時，教師組織學生在歌曲伴奏下學跳藏族舞，感受西藏牧民生活的豪放和快樂。學生參與活動的熱情很高，并快速掌握藏族舞蹈基本特點。學生在歌曲伴奏下展開自主舞蹈練習，課堂學習氣氛熱情。為讓學生建立相關學習認知，教師發動學生針對歌曲特點設計音樂活動。有學生設計歌伴舞，有學生建議小合唱，也有學生設計音樂劇。學生根據自己的理解設計音樂表現形式，說明學生對歌曲內涵有了一定的挖掘和體驗。音樂欣賞形式眾多，讓學生展開音樂活動設計，這無疑是欣賞教學的創新嘗試，值得我們大力推演。
三、創設音樂鑒賞活動，塑造鑒賞獨特性
音樂欣賞是一項復雜的教學活動，為提升學生鑒賞效度，教師要創設多種音樂鑒賞實踐活動，以豐富學生音樂鑒賞視覺感知。寫音樂筆記、講音樂故事、演繹音樂情節，都可以成為音樂鑒賞實踐活動。教師在具體組織中，要注意調整教學策略，讓學生主動寫、主動說、主動唱，以提高音樂鑒賞有效性。
關鍵詞：高中美術鑒賞；美術教學；策略研究
隨著時代的進步，課程改革也在不斷更新。就目前美術鑒賞教學來看，仍然存在一些不足與缺陷，以下是本文對高中美術鑒賞教學提出的若干建議，用以提高美術鑒賞教學的質量。
一、老師要有良好的教學態度以及扎實的業務素養
在教學過程中，老師與學生接觸的時間最長，所以老師應該給予學生正面的態度影響，一是對教材的學習態度，二是對課堂教學的態度。即：老師應該不斷學習、鉆研教材內容和創新教學模式，只有這樣，老師才能提高自身的業務素養，如果沒有扎實的業務素養，老師是不可能引導學生對作品進行深入的感受和體驗的，所以，老師具備良好的業務素養對指導學生在鑒賞作品和評價方面有很大幫助；課堂教學的態度，指的是老師的動作、語言、語氣等具備一定的感染力，有利于活躍課堂氣氛和調動學生的學習興趣。
二、在課堂中引入多元化教學
高中階段的學生心智已逐漸發展成熟，正處于表現欲特別強的階段。在美術鑒賞教學中，老師應該多鼓勵學生從多方面、多角度去感受作品，不只是停留在表面那么簡單。而是應該把認真觀察到的信息進行客觀的分析，然后再結合自己的所思、所想并通過語言表述出來，也可對作品想要表達的觀點作大膽的推測與想象，使之成為整體的感性的經驗。其次就是鼓勵學生收集舉證需要的資料論證自己的觀點。比如，在學習到《各異的風土人情》的教學內容時，老師可以設計與當地風俗、文化相關的活動，在活動過程中，老師只要加入創設提問、學習任務等多種途徑便能給學生提供展示與表現自我的機會。此外，設置的問題和任務還要達到以下要求：（1）設計的任務和問題要緊扣教學內容、有內涵，可以吸引學生的好奇心；（2）問題的難易程度要照顧到不同層次的學生，保證每位學生都有完成任務和解決問題的能力與信心。另外，在課堂教學中引入競爭機制可以使課堂效果事半功倍，主要以小組或個人的形式組成，不但激發了學生探索知識的欲望，還釋放了學生的表現欲，并從競爭過程中收獲喜悅。當然，老師在活動過程中的引導與講解也至關重要。
三、追求課堂教學藝術化
學生對生活的認知大多數是來自于課文與生活閱歷，這就造成學生對美的感受還很模糊，從而難以體驗美術作品中的美感。所以，老師要深諳教學理念的內涵，防止教學過程中出現形式化教學，一味追求“高效”的教學理念，不但沒有收獲良好的教學效果，還偏離實際教學。所以，在美術鑒賞過程中，老師要多引導和激發學生賞析美術作品的積極性。比如，在賞析《羅馬武士》的作品時，老師提問：為什么喜歡這幅畫呢？有學生回答“因為畫中的武士讓我感覺與秦兵馬俑中的武士是一樣的，讓我覺得很敬畏”。這時，老師可以適當的表揚這位學生的愛國精神，使學生倍受鼓舞，明白了“愛國”是一件無上光榮的事。又如在賞析畢加索的《哭泣的女人》的作品時，有位學生酸楚的說喜歡這幅畫是因為“感覺畫中人是一位母親，而她的悲傷來自于丟失了自己的兒女，所以她看起來很痛苦”。這時，課堂氣氛一下被這位同學的話語融化了，大家都沉浸在畫中的情境之中，這時，老師只要給這位學生送上一個深深的擁抱，便能與學生產生情感上共鳴。因此，美術教學的藝術所在，就是通過老師的表情、夸獎等渲染課堂氛圍，引發學生的聯想，增強對情感的體驗，從而達到情感共鳴，進而獲得有效的課堂效果。
四、重視學生的主體性，鼓勵學生寫鑒賞筆記
1、讓學生自主鑒賞
學生作為課堂教學的主體，是制約教學過程的重要因素。在傳統的教學模式中，大多數老師都是原封不動的照搬課文知識，過于追求答案的標準化，殊不知這種教學模式極大的挫傷了學生的學習興趣與積極性。因此，老師在美術鑒賞教學中，要允許學生“發出不一樣的聲音”，而不是把答案設定在一定的范圍。因此，在高中美術鑒賞教學中，發揮學生的主體作用是實現課堂教學的內在價值。讓學生自主鑒賞，老師只要稍作分析與引導，便能培養學生自主學習、獨立思考的能力和挖掘潛能，老師的角色也起到授之以“漁”的作用。當然，發揮學生的主體作用，老師除了積極引導與解析外，還要為學生創造一定的條件，用以激發學生的創造力與發散性思維。比如，在進行萊頓的《音樂課》的賞析時，由于這幅美術作品表意較為直接，所以老師只要給學生介紹作者生平的事跡與創作的特點，使學生對作者的風格有了一點的了解后，再讓學生自主進行欣賞，在欣賞過程中老師只要在鋪墊的基礎上給予點評，學生很快便能完成教學任務。
2、鼓勵學生寫鑒賞筆記
為了使學生的美術鑒賞能力得到更進一步的提升，老師可以優化課外作業的形式，使之成為提高學生鑒賞能力的有效途徑。即用鑒賞筆記代替課外作業，有利于老師通過鑒賞筆記掌握每位學生的學習情況，特別是針對不善于表達的學生；也可以通過鑒賞筆記知道獲得的教學效果和幫助老師進行有效的課堂設計。于學生而言，寫鑒賞筆記就是敢言、敢想，老師不要過多的干涉其中，而且不要設置固定的形式，而是讓學生自主的選擇表達的方式與角度。長此以往，對提高學生美術作品的鑒賞能力大有脾益。另外，老師對鑒賞筆記的評價也同樣重要，良好的鑒賞筆記評價不但能夠使得他們知道自己所存在的不足，同時更能夠通過評價激勵學生對不足之處進行改進。因此，老師在進行點評時評語應首先指出學生鑒賞筆記中出彩之處并予以鼓勵，其次要對筆記中存在的不足進行點評，隨后提出一些改進的方法，從而讓學生能夠對其不足進行改進，以此有效地提升他們美術鑒賞力。
參考文獻
[1]湯軍.高中美術鑒賞教學中學生審美能力培養的三種策略[J].廣西教育.2015(34).
[2]段生春.關于提高高中美術鑒賞教學質量的幾點想法[J].智富時代.2015(S2).
關鍵詞：人音版；高中；音樂鑒賞
音樂課堂的教學雖然屬于教學范疇，但它之所以獨立于專業知識課程之外，就說明音樂課堂的學習還是與專業知識的學習有著本質的差別，故而在音樂課堂教學時，其教學方式也與專業知識的教學模式有所差別。音樂是作為啟發人的音樂感情、音樂涵養的外在工具而存在的，對于音樂，每個人都有自己不同的感受，這種感受不是教師傳授固定的知識就能夠獲得的，需要學生自我感受，從音樂欣賞中獲得對音樂最真實的感受。針對目前音樂課堂教學存在的問題，該從哪些方面著手做出改變加以提高呢？
一、現階段高中音樂教學普遍存在哪些問題
任何一件事物要想獲得進步，首先要明確在舊事物中的哪些方面存在問題，只有明確了不足之處，才能有的放矢，更加高效、有針對性地革除弊端，促使新事物的誕生，停滯在原點的事物總是不可避免地被湮沒在歷史的洪流中，被時代所淘汰，音樂教學方式的改進也是同樣的道理。時代在改變，人們對藝術知識的選擇和音樂素養的發展也進入了新的時期，音樂教學如果始終保持著最初的教學要求和教學任務，只能被社會所遺棄，音樂教學要想始終對學生保持吸引力，就要敢于做出改變。
1.高中音樂教師自身的教學素質不高
采取音樂鑒賞的方式將學生引入音樂殿堂，音樂教師在其中扮演著必不可少的引導者角色，由此來看，音樂教師個人的音樂素質要經得起學生的考驗才算合格。但當前的真實情況是有的音樂教師的音樂素質不過關，沒有真正理解音樂教學的任務，簡單地傳授音樂的演唱，而沒有教給學生如何鑒賞一首歌曲、如何感受每一首歌曲中不同的曲調所激發的感情效果，這就使學生永遠停留在看曲譜、唱歌曲的淺層面，不能夠真正提高自身的音樂鑒賞能力。
2.音樂教學的內容過于淺薄和單一
在很多高中音樂教師的觀念中，音樂教學和其他教學方式一樣，都是將教材上的內容傳授給學生，教材中涉及了哪些內容，教師就傳授哪些內容，教學內容只簡單地停留在相關音樂知識的教授和歌曲的演唱中，教學的內容大多存在于教材中，對于教材上沒有的內容，教師會將其作為學生必須掌握的音樂知識內容要求學生記筆記，從始至終的單一教學的內容使學生對音樂教學停留在初步認識階段，沒有深入探索的欲望。
3.學生個人沒有擺正對音樂課堂的態度
高中生最重要的是要應對即將到來的高考，因而很多學生在潛意識里認為音樂課堂是在耽誤其他課程的學習，他們寧愿將音樂課堂取消，將授課時間用其他專業課程的教學來補充。因為學生本身對音樂課堂的抵觸，課堂缺少了學生的配合，效率更是大幅下降。
二、怎樣充分利用音樂鑒賞教材提高音樂課堂效率
1.讓學生學會聆聽與聯想
在人音版音樂鑒賞教材中，第一單元的題目就是學會聆聽。聆聽音樂說起來簡單，做起來卻不容易，淺層面的聆聽無非就是傳統意義上的播放音樂，而真正的聆聽則是要學生放空大腦，讓思維跟著音樂走。比如，在聆聽琵琶協奏曲《草原放牧》時，教師可以先讓學生觀看有關草原的視頻，使學生了解草原到底是什么樣的，在音樂剛剛開始播放的時候，教師可以從旁引導，帶領學生進入音樂營造的場景中，真正感受在草原上自由奔馳、放牧歡暢的愉悅心情，透過旋律與作曲家的精神交流，感受琵琶演奏家的高超技藝，從而獲得靈魂上的共鳴。
2.欣賞不同風格的音樂，領會不同區域的多種風情
鑒賞式的音樂教學，之所以稱得上是鑒賞式，就要將各種風格的音樂都包括在內，不同風格的音樂之間相互比較，感受獨特的妙處，總結共有的精髓。一種風格的音樂不管變化多少歌詞、多少音符都屬于一種風格，是不能夠真正達到鑒賞提升的目的的，音樂教師在教學時就要對欣賞的音樂進行多樣化，使學生獲得不一樣的聽覺享受。音樂鑒賞教材中的第二單元即為多彩的民歌，既有高亢嘹亮的西北腔，又有醇厚濃郁的中原韻味，更有飄逸灑脫的南國曲調，可謂異彩紛呈，真正為學生準備了一場聽覺盛宴，喚起了學生對音樂學習的興趣愛好。
3.將創作背景與歌曲內涵相聯系
很多學生認為音樂課堂的學習沒有價值，這就需要教師從音樂教學中挖掘素材，充實課堂。學生時代總會對各種事物充滿好奇心，要提高學生對音樂課堂的學習興趣，教師可以在欣賞一首歌曲之前幫助學生大致了解其創作背景，將其以講故事的形式講解出來，讓學生獲得意外的知識收獲，為歌曲本身增加神秘感，滲透作曲家當時的心情，使學生能切身體會到樂曲的真諦。學生在潛移默化下，就會獲得音樂鑒賞能力的提高。
音樂作為一種“只可意會，不可言傳”的文化存在形式，需要學生切身體會才能獲得最深刻的領悟。高中階段不應當用純粹的理論知識將學生的生活填滿，而是應當從不同的文化角度豐富學生的精神生活。運用音樂鑒賞的方式進行音樂教學，使學生從藝術欣賞中獲得心靈上的陶冶，教師要樹立正確的音樂教學觀念，采取正確的態度實施課堂教學，用各種不同的教學方式來為音樂本身增添魅力，幫助學生從音樂欣賞中汲取藝術營養。
參考文獻：
[1]張亞東.試論高中音樂教學的有效性[J].音樂時空，2012（12）.
關鍵詞：音樂教學；多媒體技術；有效應用
高校音樂是藝術課程中重要組成部分，專業性質較強，也是大學生重要專業課程。高校的音樂教學目標主要培養學生藝術鑒賞能力、加強學生樂感以及音樂原創能力。將多媒體技術有效應用到音樂教學中，可以將音樂知識變得更生動具象，吸引學生的注意力，幫助學生更好的掌握相關節奏變化，為學生帶來視聽享受的課堂教學體驗，充分調動學生積極性，促進藝術修養的提升，有助于學生利用所學知識創作出更多原創作品。
一、高校音樂教學中運用多媒體技術的重要作用
（一）教學內容更具體化
音樂的具體節奏能夠充分給予人聽覺和視覺上的藝術享受，音樂相對于其他課程，內容上更豐富多彩，表現形式上更多元化。傳統的音樂教學過程中，音樂教師將樂譜都采用大面積的板報形式進行教課，即使借助于音樂彈奏樂器也沒有辦法帶來全面的視聽享受，學生只能了解認識基本音樂知識，并不能充分感受音樂自身的魅力特點。
（二）促進學生效率提升
根據相關調查結果顯示，當視聽結合所獲取記住的知識高達百分之五十以上，這種科學有效的數據調查為多媒體技術應用在音樂教學中提供了有力保障。運用多媒體技術的多種生動表現形式，將學生從原來被動聽講變成主動學習，通過多媒體軟件進行音樂教學，為學生帶來強烈的視覺與聽覺的雙重刺激，促進了學生學習效率的提升。（三）增強音樂學習興趣沒有學習興趣，就等于學生失去了學習動力，對學習成績造成嚴重影響，對學習產生濃厚的興趣才能更輕松掌握相關知識，在高校音樂教學中有效應用多媒體技術，極大程度的增強了學生對于音樂學習的興興趣，在傳統音樂教學中，對于音樂理論歷史方面的教學大多數課堂氛圍比較沉悶，大部分學生敷衍應付的心理比較嚴重，但通過多媒體技術可以有效改善這種狀況，教師可以將枯燥無味的音樂歷史運用多媒體軟件展示出歷史人物、歷史樂器以及歷史音樂作品，多種形式的展現更加詳細的詮釋了音樂歷史內容，還有效提升了學生學習興趣，促進課堂教學效果。
二、關于高校音樂教學中多媒體技術的有效應用
（一）在理論知識的應用
傳統的音樂理論知識教學過程中，大多數教師采用灌輸式教育方法進行授課，將相關知識要點全部記錄在黑板當中，學生主要注意力全部用在摘抄課堂筆記上，嚴重忽視了教師所講的相關音符、節奏以及調號等內容，影響聽課質量與教學效果。運用多媒體技術能有效解決這一問題，并且將很多抽象的音樂知識變得生動形象化，教師通過具體的音樂教學軟件幫助提升教學效果，在講解相關知識要點時通過軟件的配合，讓學生切實感受到音樂的魅力，給學生帶來良好的視覺享受，多媒體現場演示不僅節省了教師書寫黑板筆記的時間，還加強了學生對知識的理解。此外這種新型的教學模式能充分調動學生學習的主觀能動性，提升課堂教學效率。
（二）在演唱練習的應用
演唱練習對學生音樂學習至關重要，也是高校音樂教學中的重點內容，通過演唱練習可以直接反映出學生音樂學習情況，以及對相關音樂節拍樂律掌握程度。傳統的高校演唱練習教學中，大多數都是由教師利用鋼琴伴奏，來對學生進行音樂的節拍、樂感以及發聲等方面的指導，長時間這樣的教學模式，會使學生失去興趣并且不能滿足現代教學發展的基本需求。通過多媒體技術應用到高校音樂教學當中，可以有效為學生提供全方位的演唱練習平臺，有很多專業的練習軟件，不僅師生可以通過軟件進行在線互動，還包含數十種音質調試與聲音特性聯系，可以為學生帶來綜合練習。
（三）在音樂鑒賞的應用
音樂鑒賞簡單說是針對某一音樂作品的整體欣賞，通過欣賞音樂作品對其作出相應的聽后感與評價，他是一種主觀與客觀基本意識統一的行為活動。音樂鑒賞在高校音樂課程中占據比較重要的地位，能夠將藝術情操貫穿學生整體欣賞過程中，提升學生藝術審美能力，加強音樂節奏感，對將來學生自主創作音樂作品具有重要影響。隨著多媒體技術在音樂教學中的應用越來越廣泛，在很多高校音樂課堂中可以看見電腦以及智能投影機等先進多媒體設備，由于傳統音樂鑒賞教學，方式存在落后，教學內容不夠生動，影響了教學效果，但通過多媒體技術進行音樂鑒賞教學，可以利用多媒體進行圖片、電影、視頻等形式的展現，現場向學生進行音樂作品演示，為學生營造良好的音樂課堂氛圍，給學生帶來全新的視聽感受，極大程度提升了學生的積極性，讓學生深刻感受到音樂藝術的魅力，全面了解音樂給人內心帶來的情感影響，通過音樂可以理解作者創作時的主要情感，能更深入的了解音樂本身內涵，將主觀感受與客觀評價有效結合到一起。通過多媒體技術進行音樂鑒賞教學，學生可以將學到的基礎音樂理論知識與鑒賞課堂中感受到的思想情感，充分的運用到日后原創作品當中，提升學生音樂創作的熱情，促進高校學生音樂素養全面提高。
三、結語
關鍵詞：音樂教學;多媒體技術;有效應用
高校音樂是藝術課程中重要組成部分，專業性質較強，也是大學生重要專業課程。高校的音樂教學目標主要培養學生藝術鑒賞能力、加強學生樂感以及音樂原創能力。將多媒體技術有效應用到音樂教學中，可以將音樂知識變得更生動具象，吸引學生的注意力，幫助學生更好的掌握相關節奏變化，為學生帶來視聽享受的課堂教學體驗，充分調動學生積極性，促進藝術修養的提升，有助于學生利用所學知識創作出更多原創作品。
一、高校音樂教學中運用多媒體技術的重要作用
（一）教學內容更具體化
音樂的具體節奏能夠充分給予人聽覺和視覺上的藝術享受，音樂相對于其他課程，內容上更豐富多彩，表現形式上更多元化。傳統的音樂教學過程中，音樂教師將樂譜都采用大面積的板報形式進行教課，即使借助于音樂彈奏樂器也沒有辦法帶來全面的視聽享受，學生只能了解認識基本音樂知識，并不能充分感受音樂自身的魅力特點。
（二）促進學生效率提升
根據相關調查結果顯示，當視聽結合所獲取記住的知識高達百分之五十以上，這種科學有效的數據調查為多媒體技術應用在音樂教學中提供了有力保障。運用多媒體技術的多種生動表現形式，將學生從原來被動聽講變成主動學習，通過多媒體軟件進行音樂教學，為學生帶來強烈的視覺與聽覺的雙重刺激，促進了學生學習效率的提升。
（三）增強音樂學習興趣
沒有學習興趣，就等于學生失去了學習動力，對學習成績造成嚴重影響，對學習產生濃厚的興趣才能更輕松掌握相關知識，在高校音樂教學中有效應用多媒體技術，極大程度的增強了學生對于音樂學習的興興趣，在傳統音樂教學中，對于音樂理論歷史方面的教學大多數課堂氛圍比較沉悶，大部分學生敷衍應付的心理比較嚴重，但通過多媒體技術可以有效改善這種狀況，教師可以將枯燥無味的音樂歷史運用多媒體軟件展示出歷史人物、歷史樂器以及歷史音樂作品，多種形式的展現更加詳細的詮釋了音樂歷史內容，還有效提升了學生學習興趣，促進課堂教學效果。
二、關于高校音樂教學中多媒體技術的有效應用
（一）在理論知識的應用
傳統的音樂理論知識教學過程中，大多數教師采用灌輸式教育方法進行授課，將相關知識要點全部記錄在黑板當中，學生主要注意力全部用在摘抄課堂筆記上，嚴重忽視了教師所講的相關音符、節奏以及調號等內容，影響聽課質量與教學效果。運用多媒體技術能有效解決這一問題，并且將很多抽象的音樂知識變得生動形象化，教師通過具體的音樂教學軟件幫助提升教學效果，在講解相關知識要點時通過軟件的配合，讓學生切實感受到音樂的魅力，給學生帶來良好的視覺享受，多媒體現場演示不僅節省了教師書寫黑板筆記的時間，還加強了學生對知識的理解。此外這種新型的教學模式能充分調動學生學習的主觀能動性，提升課堂教學效率。
（二）在演唱練習的應用
演唱練習對學生音樂學習至關重要，也是高校音樂教學中的重點內容，通過演唱練習可以直接反映出學生音樂學習情況，以及對相關音樂節拍樂律掌握程度。傳統的高校演唱練習教學中，大多數都是由教師利用鋼琴伴奏，來對學生進行音樂的節拍、樂感以及發聲等方面的指導，長時間這樣的教學模式，會使學生失去興趣并且不能滿足現代教學發展的基本需求。通過多媒體技術應用到高校音樂教學當中，可以有效為學生提供全方位的演唱練習平臺，有很多專業的練習軟件，不僅師生可以通過軟件進行在線互動，還包含數十種音質調試與聲音特性聯系，可以為學生帶來綜合練習。
（三）在音樂鑒賞的應用
音樂鑒賞簡單說是針對某一音樂作品的整體欣賞，通過欣賞音樂作品對其作出相應的聽后感與評價，他是一種主觀與客觀基本意識統一的行為活動。音樂鑒賞在高校音樂課程中占據比較重要的地位，能夠將藝術情操貫穿學生整體欣賞過程中，提升學生藝術審美能力，加強音樂節奏感，對將來學生自主創作音樂作品具有重要影響。隨著多媒體技術在音樂教學中的應用越來越廣泛，在很多高校音樂課堂中可以看見電腦以及智能投影機等先進多媒體設備，由于傳統音樂鑒賞教學，方式存在落后，教學內容不夠生動，影響了教學效果，但通過多媒體技術進行音樂鑒賞教學，可以利用多媒體進行圖片、電影、視頻等形式的展現，現場向學生進行音樂作品演示，為學生營造良好的音樂課堂氛圍，給學生帶來全新的視聽感受，極大程度提升了學生的積極性，讓學生深刻感受到音樂藝術的魅力，全面了解音樂給人內心帶來的情感影響，通過音樂可以理解作者創作時的主要情感，能更深入的了解音樂本身內涵，將主觀感受與客觀評價有效結合到一起。通過多媒體技術進行音樂鑒賞教學，學生可以將學到的基礎音樂理論知識與鑒賞課堂中感受到的思想情感，充分的運用到日后原創作品當中，提升學生音樂創作的熱情，促進高校學生音樂素養全面提高。
三、結語
綜上所述，在高校音樂教學過程中，運用多媒體技術，通過短片，圖片以及音樂演唱表演等形式的表現，加深了學生對音樂知識的理解，是每個學生愿意積極參與到音樂教學活動當中，充分發揮學生學習音樂的主觀能動性，提升音樂教學效果的同時，促進大學生藝術情操，為培養優秀的音樂藝術家奠定良好基礎。
[參考文獻]
[1]徐穎周.淺析多媒體技術在高校音樂教學中的應用[J].吉林工程技術師范學院學報,2010,11:29-30.
關鍵詞：影視藝術鑒賞；教學方法
G642.4；J905-4
電影作為一種新興的藝術形式，被形象的稱為“第七藝術”。[1]它是一門綜合性的藝術，它兼具戲劇、文學、音樂、音樂、攝影、舞蹈等多種藝術的藝術特點。隨著時代的發展，人們觀影的熱情和要求越來越高，在大學里開設影視藝術課程，對大學生進行電影藝術鑒賞知識教育，顯得很有必要。
一、影視藝術課程的開設現狀
1. 影視藝術課程的開設現狀
我國影視藝術素質教育課在上個世紀80年代中后期陸續出現。[2]2006年教育部辦公廳頒布的《全國普通高等學校公共藝術課程指導方案》中指出公共藝術課程是我國高等教育課程體系的重要組成部分，是普通高等學校實施美育的主要途徑。并且明確將《影視鑒賞》課程納入到各專業本科的教學計劃中，成為公共藝術課程中的八門限定性選修課之一。在教育部的督促下，各個學校對學生的公共藝術教育越來越重視，影視藝術鑒賞也在學校的美育教育中越來越普及。
2. 學生觀影水平和電影知識儲備
不斷刷新的高票房，也預示著人們的觀影熱情，但是對于學生來說，由于人生閱歷和電影基礎知識的缺乏，對于電影的觀賞，僅僅是停留在電影觀賞的淺層次。之前有進行過藝術知識方面學習的同學，大多是以繪畫和音樂學習為主，很少有專門對電影知識進行系統學習的。學生們對于電影的理解，基本以娛樂和放松身心為主。在課堂上和學生交流時，具體分析為何這部電影好、口碑好，學生還是不能夠從編劇、電影拍攝手法，造型藝術、音效等方面來解析。
二、影視藝術鑒賞課程教學中存在問題
1. 學生對于課程不夠重視
公共藝術課在很多高校中并不受重視，影視藝術鑒賞課程也不例外。雖然影視藝術鑒賞課程為公共必修課，但是同學們依然是按照一個選修課的標準來對待。在上這門課的時候，一直用再影院觀影的態度帶著娛樂的心態來上課，雖然上課熱情很高，但是上課既不做筆記，下課也很少復習，對于知識的掌握程度遠遠不夠。
2. 學生對于影視藝術鑒賞課的認識存在偏差
學生對于不夠重視，是因為對于影視鑒賞課程的認識存在很大的偏差。學生認為鑒賞課只需要做到三點：一了解，二聽懂、三聽完有印象，就認為已經完成了課程。在課堂上不做筆記，下課之后也不預習、不溫習。但是對于影視藝術鑒賞來說，如果沒有完備基礎知識作為支撐，那么對于影片的賞析和鑒賞僅僅就停留在影院看電影的水準上。
3.課程設置不盡合理
有學者在著述中指出， 在美國， 高校影視素質教育包括4 個方面：1）透視美國影視工業結構（包括從社會影響、影視法規到節目創意、影視經營等方面）；2）探索信息與社會控制的關系（包括影視節目對社會、個人的沖擊）；3）分析影視節目中所體現出的社會行為、價值觀念；4）了解影視節目勸服的本質、廣告結構等[3]。對比看來，我國高校的影視教育基本上是以鑒賞為主，離美國的教育還存在較大的距離。并且由于授課課時要求，很難在2個課時的課堂上，完整的欣賞完一部經典影片后，再進行講解。因此對于影片欣賞的完整性比較難以掌控。
三、影視藝術鑒賞課如何改進課程設置和教學效果
1. 針對學生特點，完善和改進課程設置，，充實教學素材，做到因材施教
由于公共藝術課程的聽課對象都是跟非藝術類本科生，所以，學生的藝術欣賞基礎很薄弱，藝術思維也很有局限性。因此我們在進行課程設置的時候，要注意根據學生特點，不能講的太過深入和專業，要有意的穿插一些色彩和畫面拍攝的基礎知識。對于蒙太奇等抽象的概念，要多用文字加事例的方法加以具體化，使學生更容易理解。
對于課程的設置，我們一定要理論加上實踐，既不能太嚴肅刻板，也不能太過隨意。在上課過程中，在講授理論的同時，要及時配圖，穿插視頻進行講解。對于影片的賞析性播放，一定要有目的性。首先把問題拋給學生之后，讓學生帶著問題去觀看影片，這樣才能收到事半功倍的效果。一定要運用相應的剪輯軟件，截取大量的視頻資料，收集大量的圖片，用圖片和視頻組成一個活潑的教學氛圍。
2. 幫助學生進行適當的心理調適，配合課程安排，完成學習目標
受先入為主觀念的影響，學生接觸電影藝術欣賞的第一反應就是看電影。但是當課程中講述理論知識的同時，由于有了課前對看電影的期望，在上課過程中對于理論知識的接受效果不好。在第一節課時，對于課程的安排和設置一定要給學生說清楚，糾正他們的固有的學習觀念。電影藝術鑒賞的課程是為了教會他們如何從專業的角度去觀看電影，并用專業知識對電影進行評論，提高自己審美觀念和藝術修養。
另外，要事先對學生的審美提出一定的要求。要求他們從上課之日起，看電影都要試著用專業眼光和專業角度去分析和接收，不能把自己的鑒賞水平停留在普通大眾去影院欣賞大片的水平上面。
3.采用多樣的課程考核方式
對于傳統的考核方式來說，不能夠很好的激起學生的學習熱情。為了提高學生的課堂質量，提高學生的學習積極性，我們采用多樣化的方法對學生進行考核。在期末的考核方式中，可以采用課堂考試的方式，主要考察電影基礎知識的掌握。在平時的作業中，也可以用上交剪輯視頻，小劇本的形式。這樣，既鍛煉了學生的實踐能力，也督促學生掌握了基礎知識，將會更好的保證課堂效果。
4. 影視藝術是一門綜合性藝術
影視藝術是一門綜合性藝術，它兼具戲劇、文學、音樂、、攝影、舞蹈等多種藝術的藝術特點。在教講課過程中呢，要避免照本宣科，死板單一。要涉獵戲劇、文學、音樂、攝影、舞蹈等多個領域的相關知識，能夠做到深入淺出。做到以影視藝術為主線，其他藝術形式穿插其中，真正讓學生領略到電影的綜合性的特點。
總之，影視藝術鑒賞課程是公共藝術課重要的一部分。只有轉變了教育方式，更新了思維觀念，充實了課堂內容，才能夠更好的實現課堂效果，才能夠更好的提升學生的審美能力和觀影能力。
參考文獻：
[1]陳旭光、戴清著.影視鑒賞[M].北京大學出版社，2015（6）：16.
雖然我國大多數中學都實行了新課程改革，但是受傳統音樂課堂教學的制約，很多中學音樂教學都處在由傳統教育向素質教育過渡的階段，這個過程中的高中音樂教學存在很多問題，總體來說有以下幾點：
1.高中音樂教學目標不明確
目前，高中音樂教學缺乏具體的教學目標，有些學校即使有教學目標，但目標不夠明確，而新課程改革背景下的高中音樂教學目標是提升學生的審美能力和鑒賞能力。在音樂教學時，大多數高中學校不使用音樂教材，很多教師都是從流行音樂中選取一首較為簡單的歌曲來教學生。這樣一來，學生只是學會了唱一首歌曲，并沒有提升音樂鑒賞能力。
2.高中音樂教學形式單一
目前，高中音樂教學仍然采用傳統的音樂教學方法，教師僅僅向學生灌輸單純的音樂知識，講課形式單一，學生處于被動學習的狀態，只是一味地做筆記，而且學生沒有實踐的機會，雖然對音樂教學存在的問題感到疑惑，但是沒有及時地向教師請教，因為音樂不是高考的必考科目。這種教學方式使原本形象生動的音樂教學變得抽象化，久而久之，學生就失去了學習音樂的興趣。
3.高中音樂教學缺乏合理的評價手段
想要激發學生學習音樂的熱情，教師就必須采用合理的評價手段。目前，雖然高中音樂教學算入考核成績，但并沒有納入高考考試科目，所以很多學生認為音樂成績只要及格就行了，并沒有努力地提升自己的音樂鑒賞能力和審美能力。甚至有些高中教師也認為，高中音樂教學并不是高考的考試科目，沒必要在平時的考核中“為難”學生，這種考核思想不利于提升學生的審美能力和鑒賞能力。
二、新課程改革背景下的高中音樂教學方法
在新課程改革背景下做好高中音樂教學工作，高中音樂教師必須充分挖掘教學資源，在豐富的教學資源基礎上使用多種教學方法。除此之外，學校還應該改革現有的音樂課堂教學評價方式，在教學過程中注重培養學生的實踐能力和審美能力。
1.充分挖掘音樂教學資源
現在的中學教室都配備了多媒體設備，教師可以積極利用互聯網資源搜集教學資料，豐富教學內容。另外，很多中學的音樂教室都配有多種樂器，學校可以適當地安排與這些樂器有關的音樂課程，保證學生能夠使用學校配備的樂器。除此之外，教師還可以組織學生參加與音樂有關的課外活動，挖掘學生的音樂潛力，提升學生的實踐能力和鑒賞能力。
2.采用多樣化的教學方法
傳統音樂教學忽視了師生之間的交流，教師不能清楚地了解學生的學習程度。因此，在音樂課程改革的過程中，教師應該注重加強師生交流，增進師生互動。如在教學傳統京劇《紅燈記》時，筆者首先向學生講述《紅燈記》的時代背景，激發學生的學習興趣，隨后播放了《紅燈記》中的經典片段，和學生一起感受中國人不屈不撓的精神，然后引導學生分析每個人物的語言特征。隨后，由教師講述演唱重點和技巧，組織學生進行角色扮演或者戲曲編演。
3.優化教學評價模式
在高中音樂教學改革過程中，音樂課程教學評價應該作為改革的重點，教師既要注重書面成績的考核，又要注重培養學生的實踐能力。此外，在進行評價的過程中，教師還要把學生的課堂表現以及個人水平計入考核總成績。
三、結語
